距离产生美的美文

美，距离的忧伤 从仓颉造字开始，中国字一直是表意的象形文字。

老祖宗造字，不仅融会了字的灵动美观，更糅合进了字的喜怒哀乐。一个字是一幅图画，那么一个词便是视感极强的世界了。

比如“距离”，透过这复杂的横横竖竖，我似乎看到一股幽怨之气的氤氲上行，伴随着古典的美感渐行渐远，若即若离，忽明忽暗。 毫不夸张地说，中国的古典美正是构建在距离上的亭台池榭。

我们大可想象，这距离是“君住长江头，妾住长江尾”的相远相思，或者是比地理距离更加遥远的门第观念与等级尊卑，或又是“千里孤坟，无处话凄凉”的生死相隔，或又是忠臣与“不己知”的君王一段扼腕叹息。 有人说“诗是痛苦的结晶”，而文学则爆发于强烈的情感，而距离则是横亘在现实与美之间的通途。

而当今这信息高速发达的社会却大大缩短了本应天水相隔的距离。手机，网络随时将信息迅速传递，火车飞机将相爱的人立刻送到对方身边，网络上各种体验让爱情、阅读这本应严肃而投入的内容“快餐化”、“泡面化”，并黯淡化，让本应结集于心，奔突于胸的块垒并非用酒或诗浇灌，而是自行崩溃，永远不再。

没有了距离，没有了强烈的情感，没有了尖锐的锋芒，所有人都是鹅卵石，在互相促进更为圆滑中失去了古典美丽，只留下现代的忧伤。 没有了征人送行，又怎会有为良人缝寒衣的怨妇在七月流火中的叹息？没有了君臣相隔，怎会有“文死谏，武死战”的激昂正气和《出师表》的赤子忠心？没有了父亲去无所侍的小儿女“清辉之臂”的月下守望，没有了朋友远离塞外风寒的痛苦，又怎会有一出出《阳关三叠》，一枝枝折柳赠别，一涟涟十里长亭的泪，一句句“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”的相安互慰？ 秋雨先生说：“由山脉相隔的遥远是一种绝望，由水道相通的遥远是一种忧伤”，现代剥离了“山脉”，“水道”，黯淡了“遥远”，“忧伤”，在文学与美的领域，我们只能淡淡绝望点点悲哀，愿距离还在，人情还在，美，还在。

守望遥远•我们的天堂 月是古人的家乡，是知己的思念。那种遥远到无可触及的神圣光晕，幻化成诗人笔下的魂灵，口中的吟咏。

东坡曰：但愿人长久，千里共婵娟。 阿姆斯特朗带走了人们的月。

那个印在沙丘灰尘上的脚印，让李太白的月下独酌成为历史，或许人类已经摆脱了几何时的愚昧，距离已经不是往日那般遥远，然而那枚挂在苍穹灼灼发光的玉盘已经褪色，是古人的距离，生出那枚曾经的月亮弯弯。 我是那样讨厌近距离，近在咫尺的梦想，我不要。

当在酷暑里挥汗如雨时，梦幻中的象牙塔是我惟一的支点。我想象它的宏伟宛若天堂。

尽管每个人都会有现实的一面，然而我坚信遥远生距离，距离生美。无可企及构出理想的神圣。

张开五指，刺眼的光折射出天堂的模样，我独自守望。理想是宝石一般的晶莹透亮。

遥远观望，它是我的天堂。我喜欢失真的美，就像古人的月亮。

无意中想起了海子，那个传说中始终愤世嫉俗的诗人。当他的“面朝大海，春暖花开”成为希腊神话一般的虚幻时，海子无言了。

在他的眼睛里，整个世界，远看是伊甸园盛开的美丽花朵，近看才知这个世界给他的失望。大海留不住他，春天也留不住他，诗歌的翅膀折断了，只剩下山海关的铁轮隆隆而过，海子的灵魂伴随伸向远方的铁轨通向了天堂。

有人问，到底是什么伤了他，伤了这个时代的诗人，人们也许不明白，因为自己置身这个世界，未曾远观它的美好。文人与世俗的距离永远太大，反差太大。

在海子焚烧诗集的熊熊火焰里，盛开了一个面朝大海，春暖花开的世界。这距离是悲剧，是文学女神的眼神。

远望与近观的世界让海子在天堂与地狱之间完成了本质上的蜕变。我想，仍然坚持远观世俗的海子永远幸福。

这就是距离的美感。永远置身在纷乱的世界，这让人类开始麻木，甚至开始淡忘远观时那种令人窒息的美感。

当努力构建所谓的“美丽人生”时，人类是否忘记了那份遥远的守望，忘记了儿时曾经的天堂，忘记了古诗中月亮的眼泪，忘记了希腊神话里挥着翅膀的安琪儿？科学的发展放松了人类最后的一根敏锐的神经，一切诗意消失殆尽，只剩下世俗世界的繁华汩汩流淌。 看看天边的月，看看风流千古的“秦时明月汉时关”，守望那份曾经有着“蛮荒文明”年代属于人文精神的真实，看遥远带给我们的令人窒息的美，诗歌、散文、楚辞会滋润这个时代的麻木，遥远的美好让我们重新点燃希望的神话，精神之船重新起航。

守望遥远，守望天边只属于我们的永恒……。

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